作品观察
先描述作品能够被共同观察到的场景、人物和形式，再进入评价，避免用“高级”“震撼”等模糊词语替代具体分析。
01 / EDITORIAL
把喜欢与不喜欢，拆解成可讨论的理由
影评从作品实际呈现出发，先说明看见什么，再解释为什么重要，并为不同观看经验保留分歧空间。
镜头分析
从景别、距离、运动、焦点与空间关系理解观众被放在怎样的位置，以及画面怎样影响人物和情绪。
叙事结构
观察信息如何被安排、铺垫怎样回收、转折是否来自人物选择，并讨论节奏是否支持作品真正关心的问题。
角色塑造
从行动、关系和选择理解人物，不因为单一台词或事件给角色贴上过度简单的标签。
声音表达
分析对白、环境声、音乐、效果和静默怎样共同建立空间与心理距离，以及声音是否承担独立叙事功能。
美术风格
从场景、物件、服装、材质和光线理解视觉气质，并判断这些选择是否与人物生活和主题保持一致。
主题讨论
从反复出现的选择、意象和关系寻找作品持续追问的问题，不把一句宣传语直接当作完整主题结论。
观看建议
结合题材、节奏、情绪强度和内容提示说明更适合怎样的观看状态，但不把个人偏好写成普遍适用的评价标准。
02 / GUIDE
观看与使用说明
把作品信息、观看边界与相关服务说明放在同一处，方便继续了解。
事实与观点
上映信息、主创资料等事实必须有可靠依据；“有效”“动人”“失衡”等评价属于编辑判断，应清楚区分。
引用边界
分析作品时不复制完整剧情、长篇台词、字幕、剧本或其他网站的付费影评内容。
争议讨论
涉及真实人物时不延伸未经证实的私人生活、负面指控或争议传闻，评论只围绕可观看作品和公开资料。